Проф. Спартак Паскалевски: Ел Греко стои пред нас като нещо непостижимо, но насочващо към висши постижения ”

[et_pb_section fb_built=“1″ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“ theme_builder_area=“post_content“][et_pb_row _builder_version=“4.16″ background_size=“initial“ background_position=“top_left“ background_repeat=“repeat“ global_colors_info=“{}“ theme_builder_area=“post_content“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“ theme_builder_area=“post_content“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ background_size=“initial“ background_position=“top_left“ background_repeat=“repeat“ global_colors_info=“{}“ theme_builder_area=“post_content“]

Ел Грего в широкия контекст на културата на XVI в. – в аспектите не само на художествената, но и на политическата и философската култура на века; еволюцията на неговото творчество и уникалността на живописния му маниер, включващ елементи на иконописта, на Венецианската и Римската художествена школа; влиянието на художника върху творците от късния кубизъм, при които се откриват така характерните за Ел Греко спиритуалност и способност да се изрази сложната структура на мистичното чрез метаморфозите на живописния език; способността му да пресътвори тлеността на човешкото съществуване в светлинен феномен; присъствието му в европейската и световната художествена култура като уникален мост между Изтока и Запада, като един от най-големите художници на Късния ренесанс и маниеризма – това бяха част от насоките, в които големият изследовател на Ел Греко – проф. д-р Спартак Паскалевски, реконструира биографията и творчеството на художника при представянето му пред шуменската аудитория.

Проф. Спартак Паскалевски е един от значимите съвременни художници в областта на графиката, живописта, илюстрацията, керамиката и малката пластика. Преподава история на изкуството, основава и ръководи „Лаборатория по семиотика и иконография”. Автор е на монографии и на редица публикации за теорията, философията и историята на изкуството и културата.

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=“4.17.1″ _module_preset=“default“ theme_builder_area=“post_content“][et_pb_column _builder_version=“4.17.1″ _module_preset=“default“ type=“4_4″ theme_builder_area=“post_content“][dsm_masonry_gallery _builder_version=“4.17.1″ _module_preset=“default“ theme_builder_area=“post_content“ gallery_ids=“250649,250648″ hover_enabled=“0″ sticky_enabled=“0″ columns=“1″ use_lightbox=“on“ use_zoom_on_hover=“on“][/dsm_masonry_gallery][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]